江湖夜雨十年灯：大陆新武侠记忆

小学时就迷上了武侠电视剧，每天晚上看完新闻联播就守在电视前，眼睛一眨不眨。记忆中最喜欢的是《天龙八部》《神雕侠侣》《白发魔女传》《风云》《风云争霸》（跟风云不是一部哦，有什么四块玉佩麒麟之类的）《武林外史》《小李飞刀》，还把电视剧里那些招式抄在笔记本上，幻想自己某天能成为一代大侠，仗剑天涯，行侠仗义。都说武侠是成年人的童话，但很多人都是小时候更爱武侠的。

（动动波是个啥，我已经记不清了，好违和）o(╯□╰)o

当时好喜欢武侠世界，觉得里面的人真是快意恩仇，自由自在。江湖是渺渺的烟云跟水雾，杏花红处青山缺，泠泠铁马，商略黄昏雨。在那遥远而令人神往的江湖中，有白衣青剑，红颜乌鬟。骏马劈开齐腰深草。缥碧江流上，不系之舟轻捷掠过，有人篷底抚琴，萧萧余一襟晚照。绝顶之巅，华亭鹤唳，空翠湿人衣，玉石雕成的棋子静定叩响；章台青楼之上，浪子依旧高卧红烛暖衾，做着他兼济天下的荒唐梦，老帮娘奉上一壶醇洌的烧刀子，剑气入喉，吐出一口月光。而千里之外的西域，皑皑雪原与莽莽大漠，关山如铁，冷月似眉，风尘仆仆的旅者良久驻足，寥落地吹响觱篥……那些人们跋涉千里，只为了一场因缘际会，然后各自离去。天地一孤啸，匹马又西风。

但我是快上初中才开始看武侠小说，第一本是从老家床底下的一个箱子里翻出来的，不是古龙金庸，名字叫《龙女血剑》，署名卧龙生（当然很多年后才发现是托名卧龙生），当时看得废寝忘食，很不幸的是结局被老鼠啃掉几页，到了我能上网看电子版的时候，已经快忘了前面的情节了。但第一次看的那种激动的感觉仍然记得。

初中开始从校门口的租书店租古龙金庸梁羽生来看，看得很疯狂，几乎两天换一本，还被老师收缴过，当时前后左右的同学都开始看武侠，无论男生女生，讨论得那个热烈啊。然后看多了，手就痒痒。我开始闯作第一篇自己的武侠小说，名字叫《江湖情仇记》，主角都是跟我关系好的同学，写得兴味盎然，时常笑出声。本来只写了几页，结果大家私下传看，反响很热烈，于是我就开始写成长篇，不过后来坑了……但我初中就已经写了好几万字了，第一次坚持写那么多哈哈哈哈，高中还写了几笔后面的大纲，改名《流世烟华录》，但始终没有动工，有生之年一定要填坑（又立了一个flag）……

租书店的几百本武侠浮光掠影看完（成为古龙脑残粉），一时间陷入了空虚，还央着老板去进新货。等待期间百无聊赖，就入了言情的坑，把租书店的霸道总裁台湾小言也看了个遍（张小娴就是那个时期特别喜欢的），还有那些国外名著也当言情看……过了一段时间，老板进了《今古传奇武侠版》杂志，那时就觉得，哇，真是一片新天地诶。看的第一期杂志是武侠版100期的纪念刊，记得上面好多都好喜欢，沧月、步非烟、李亮……边看边想，居然还有这么新颖的武侠啊，真是让人眼界一开。

那么何谓大陆“新”武侠呢？ 温瑞安在《游侠纳兰》的后记中说——“写前人写过的，但是用不同于前人的方式写的；写前人写过或没写过的，但用自己领悟的方式写的都能称之为新。”大陆新武侠写手们对以上三种方式的创新都有尝试，从对政治制度的构想到对武侠内容的扩展无所不包。因此如今的大陆武侠实在无愧于“新”。（当然也因为前人武侠已经写了很多了，总得另辟蹊径。）

武侠版杂志还解释过“新武侠”概念：

【新江湖】江湖是社会的缩影。新江湖将是21世纪华人社会的象征，是都市的、当代的、复杂的、活跃的当代城市文明的缩影。新江湖将更加丰富、复杂、活跃、多元化。

【新侠情】为国为民，侠之大者。独立不羁，也是侠之大者。在肯定侠客快意恩仇、拔刀相助、善恶分明、正邪对立、为国为民的同时，也提倡多元、相对的侠客价值观念。提倡侠客在学艺、恋爱、江湖成长中追求自由，实现自我，展示独特的个性。温瑞安也说：“侠之小者，为友为邻。”

【新体验】在发展传统的侠情小说的基础上，提倡和鼓励都市侠义小说、女子武侠小说、玄幻武侠小说等新题材的创作。作品将更加丰富、多元、个性化、有想象力、节奏明快、有青春朝气。

大陆新武侠算是陪伴我最长时间的一种武侠类型了，毕竟之前港台武侠都看得七七八八，风格也有些单调，大陆新武侠算开了眼界，从高中到大一，武侠版杂志一期不落地买，连载我基本没有看，但是中短篇都是认真读完，好多留下了深刻印象，精品非常多，可以说深深影响我的古风写作，那些作者比起现在写古风的不可同日而语（可惜很多也销声匿迹了）。

虽然现在大陆新武侠已经衰落（最近比较火的时候是那个叫月出云的抄袭吧，抄了好多武侠版的小说，她也算武侠版忠实粉丝了，很多小众的中短篇都抄，捂脸），武侠版杂志也卖不动了，都搞一些乱七八糟圈钱的东西，跟作者、插画师撕逼，开写作班，还搞武馆……但终归“尚好的青春都是你”，废寝忘食读武侠的那些热血感动的日子都还历历在目。那不如就来回忆一下看大陆新武侠的那些年吧。兴许你也看过，在心里有过灵犀一动的感触；也兴许你有兴趣，体会一下当年大陆新武侠轰轰烈烈的繁华，然后找来看看呢。

一。凤歌

凤歌是大陆新武侠作者中最接近“宗师”级别的一位，提起大陆新武侠就绕不开他，已然成为一座高峰。《昆仑》笔法是金庸一脉，笔力雄浑，刚健朴茂，读得很有江湖浩渺的古意。内容上还加入了天机宫这样很有科技感的组织，阴阳数术（数学）尤为突出，不得不说也是一种开拓。《沧海》的地理格局更是扩大到了英国、日本等等，武功还有了幻术、忍术之类，但于我而言，更像一种量的扩展，而非质的升华，没有多大突破。《灵飞经》貌似更加玄幻了。

不过《昆仑》《沧海》的连载，将《武侠版》推上“百万销量”的高峰，凤歌也当上了武侠版的主编，继续推陈出新。对大陆新武侠还是非常有意义的。

张禄画的老版《昆仑》封面很喜欢。说到插画就不得不提武侠版另一个很牛的地方（包括兄弟刊奇幻版），那就是汇聚了当时国内最顶级的插画师，为杂志画封面以及插图，如ENO、李堃、卢波、游素兰、黑色禁药、张小白、阿梗、鹿菏、昔酒等等。看杂志文字跟图片是两重盛宴。

二。小椴

小椴被誉为“金古黄粱温后的椴”。如果说凤歌可称为宗师，那小椴就是一剑西来的绝世名侠（当然他本人也很低调，在山里买了房子，自得其乐，很有魏晋风度）。小椴很喜欢写少年跟比较边缘化的人物，匹夫之勇，“请从绝处读侠气”，有一种孤绝乖僻的生涩跟幽冷。这也是我喜欢他的地方。像《长安古意》的余果老，《杯雪》的骆寒，《洛阳女儿行》里的方柠……

小椴的文字很有诗意，遣词造句讲究，铁骨风流，这得归功于他深厚的诗词功底。他自己原创的一些诗词也很值得玩味，比如“满怀冰玉一杯酒，猛忆初雪旧时节。”“江雨一夜青东吴，飘零长发碧玉梳。”“相忘谁先忘，倾国是故国。”“江山余一刎，遗泪满苍裙。” “千里暗怀杀人剑，十步淡结芳草裙。 ”早期我觉得他的文字有点模仿古龙与温瑞安，尤其是《刺》这个短篇。后来有了自己的风格，清坚澹丽，风味隽永，很迷人。如《年华轮》《隽永刀》。但偶尔也失之于雕琢文字，囿于形式。特别是看了武侠版自2010年左右没落之后，邀小椴出诗集圈钱。他的现代诗完全没法读（好像太刻薄了），矫情而刻意，还是早年的武侠清新有趣。

三。时未寒、孙晓、方白羽

这三人就一起讲了吧，男作者里的佼佼者。

时未寒的“明将军”系列波澜壮阔、绚丽多彩，格局很大，从江湖到朝野，四大世家、六大宗师、八方名动、五大名捕、六色春秋……光写出这些人物就够称为一个宏伟的江湖了。但写到后面有些乏力，格局有余，气象不足，而且最后两部《山河》《绝顶》坑了许久，重新开始连载的时候，武侠版已经损失了一大部分读者，没什么反响了。（告诫各位作者一定要趁有名时写完！）

另外，时未寒给小说人物取名很好，骆清幽、薛风楚、郭慕寒、魏南焰、商晴风等等。

凤歌、小椴、时未寒、王晴川合称为大陆新武侠四杰，但是王晴川的没有看过，就省略吧……

“金庸封笔古龙逝，江湖唯有英雄志。”这是当年对孙晓《英雄志》的评价。孙晓十年磨一剑，《英雄志》一出，磅礴汹涌，独占鳌头，是一片深红近血的悲色。可惜他写得实在太慢，“观海云远”的故事仍未完成，错过了与凤歌一争高下的时机。 孙晓写道：侠就是夹，左边是仁，右边是义，头顶灰天，脚踩泥地。只因存爱，所以存恨，只因心慈，所以心悲，只因成王败寇，所以济弱扶倾，只因天下无道，所以以武犯禁。孙晓写武侠是一种冷静克制的态度，他在《隆庆天下》自述里面提到两点：“历史可以被记载，但史观不能被决定。因而我必须用假的人物，假的故事，留下另一种‘非正统’的观点，这些观点都曾经存在于历史当中，一非稗官野史，二非小说家言，而是历史的光荣真实，只不过早被今人遗忘而已。”“然而故事里的人们，每一位称呼都呼应了那个时代的某个真是角落、以及那个角落里的种种梦想和哀伤。时至今日那些声音都不曾远去，仍在影响着当代的每一个人。”我们从这段话不难发现，孙晓的创作重心其实集中在两个方面，其一是历史，为宏观方面，其二是人性，为微观方面。从作品呈现出来的风貌，无疑，孙晓达到了一定的历史高度和人性深度。

方白羽的“千门系列”非常精彩，比其他写千门、骗术的早多了（当然还是有港台电影的影响），也第一次提出了“智侠”的概念，一个以智慧搅乱风云的江湖，一介文弱书生如何在高手如云的武林中立足，很好玩。云襄跟舒亚男斗智也十分精彩，难得一个这么聪明又不矫情的女主。

四。沧月、步非烟、沈璎璎

这三位是女子武侠最出名的（用来“代表”女子武侠可能偏颇），也是我私心里很喜欢的三人。但她们基本上不着重于描写“侠”，而更偏向于“情”。这也是女子武侠受人诟病的一个原因。但我倒觉得铜肝铁胆的武侠很多了，这些柳颜花骨的武侠撑起了另一片天，不管喜不喜欢，都很有意义。有人说女子武侠言之无物，那全然是偏颇的。

沧月的武侠自《血薇》发轫，风格很新颖，像日本少年漫画，人物也是漫画式的，性格扁平却华丽，台词时时有金句，这也是她流行、畅销的原因吧。后来她转向奇幻，成绩比武侠更好，《镜》系列第二部《破军》却发表于武侠月末版，也不知道为啥……《护花铃》里的迦若是个很好玩的人物，“当神已无能为力，便只有魔渡众生。”是比较接近侠的人物，另外小椴为迦若写的挽歌很喜欢：“ 陡彼高岗，汝剑铿锵。溯彼深源，草野苍黄。 上呼者苍，下俯者莽。 汝魂何归？茫茫大荒！呼彼迦若，其音朗朗。 念彼肢干，百热俱凉。 岁之暮矣，日之夕矣。 吾欢吾爱，得不久长？水色深瞳，已敛已藏。 招魂不至，且玄且黄。 上仰者苍，下俯则莽。 岁月淹及，失我迦郎！ ”《破军》番外《东风破》写的夏语冰这个书生，也很有风骨，只是不会武功；慕湮默默守护夏语冰，十分感人，最后也为了苍生拔剑。在这篇里沧月讨论的正邪与苍生，是她后面作品很少有的，感觉是最有侠气的一篇。《七夜雪》则是她武侠最好的一部，薛紫夜、霍展白、妙风、瞳的塑造都十分成功。

步非烟的武侠就比较“奇巧”了，风格很绮丽，想象更宏大，人物身上的神性大于人性，她自己就说过金庸把还珠楼主时代武侠小说里的神写成了人，她又要把人写成神。《修罗道》跟唐传奇、悬疑文学结合，环环相扣，多重反转，很吸引人。“华音流韶”系列洋洋洒洒百万字，跟印度教神话、昆仑神话体系结合，轮回转世，神魔争斗，很有开创性，当年看得目眩神迷。其实最开始看她是《武侠故事》杂志上的一篇《舞阳风云录》，比较传统，一个少年的成长。从《武林客栈》开始，她形成了自己的风格，《月落洞庭》一篇李清愁跟金蚕女那凄美的结局已经深入人心。步非烟擅长描绘奇诡的感情、多变的故事跟宏大的场面，比如《海之妖》就很像推理，一艘船上的人接连死去。《天剑伦》里小晏最后在须弥山顶讲经，《雪嫁衣》丹朱纳沐将恒河大手印注入步小鸾体内与卓王孙一战，都是大片级的画面感，这方面我很佩服她。当然，她还说过“要革金庸的命”，有哗众取宠的嫌疑，但那种开创精神也是需要勇气的。

如果说步非烟是昆仑系，是宏大的神话叙事，青鸟、西王母、十轮太阳。那沈璎璎就是楚国系，云梦大泽，水汽氤氲，巫女在血红的木兰花树下舞蹈。沈璎璎的文笔冷冽犀利，像手术刀，可能跟她的医生职业有关系。有人说她是“写武侠的张爱玲”，有过誉之嫌，但也有相通之处。当时看她《屠龙手》一篇，写解剖鲛人，把它尾巴变成腿，手术细节太详尽了，看得我直冒冷汗，想到安徒生童话里的小美人鱼变成人只需要喝下魔药，已经很幸福了……她也喜欢写奇情，气氛阴森、妖魅，比如《雪融香》里师兄弟之间的感情，是我看的第一篇武侠耽美了吧！《屏上暗红蕉》也是一位同妻的报复，《天雨花》的画面感太诡艳……《金缕曲》这篇倒是非常有侠气的，小椴写的同名词作也很好，“天与地，当袖手”。《青崖白鹿记》作为她的长篇武侠代表作，很清新，仿佛山水长卷，澹雅宜人，虽然是早期，倒比后期的诡艳之作更喜欢。（另外她有两个大坑也没填，《沧浪记》跟《江山不夜》，啊啊啊啊！）

五。红猪侠、慕容无言、赵晨光、飘灯

这四位也是女子，但行文没有脂粉气，独具一格，因此放在一起说。

红猪侠擅长白描，铁画银钩，文笔俭省，冷飕飕的，像窗外一轮锋利弦月，偶开天眼觑红尘。而且红猪侠擅写男人，寥寥几笔跃然纸上，像铁还三与段行洲。看她的第一篇是《风火流星锤》，里面飞娘也塑造得非常好，圆滑世故，精明通透，结尾很耐人寻味——“傻子！飞娘低声道，不知说的是韩自在，还是那地下曾经纯白如纸的名伶。”记忆深刻。《庆熹纪事》是十多年的神坑，当年网络文学十五强，网络武侠第二，谁不心心念念那个深宫里的宦官辟邪呢？如今完结重版，真有“初闻涕泪满衣裳”之感，坐等上市了。希望红猪勤奋一些，填完庆熹纪事还有“白帝城”“梵音”系列啊，当年在武侠版也就这几个中篇了，产量不足塞牙缝。

慕容无言真是一个异数，当时看她唐门系列，一招一式稳扎稳打，拳拳到肉，写抗日战争时期或民国江湖那些小人物，那些江湖规矩，门派争斗，都太有年代感了，而且根本看不出是女作者，还是看了评论才知道……她其实是徐皓峰那种风格，但是比徐皓峰出道早多了，而且个人觉得比徐皓峰写得好，但是生不逢时，可惜。后面的“大天津”系列更是气象开阔。她销声匿迹很久了，不知道有没有继续写。希望她坚持创作，继续用传统笔法书写现代背景下的故事，表达用冷兵器对抗热兵器的悲壮，这是大陆新武侠很特殊珍稀的一种文本。有人说慕容无言这样写武侠的人多了，会影响武侠小说的新鲜感，但慕容无言这样写武侠的人如果没有了，会是武侠文学的悲哀。犹记得她写的那首《拿去》：“ 褴褛残躯且拿去，撑你的危楼即倒；大好头颅且拿去，助你博青史名号；痴情一片且拿去，剩我的寂寞宵宵；貂裘宝刀且拿去，换一醉浊酒滔滔。纵看遍礼义廉耻世情冷暖，终究是身在市井心比天高！ ”可以说是她笔下那些市井人物的写照了。

赵晨光是第三届“温世仁小说百万大赏”首奖，大陆获此殊荣的第一人，女性获此殊荣的第一人。她文笔清朗，余味绵长，如饮新茶，写男人情谊深挚动人，生死相期、不负平生，颇得古龙精髓，但就是有时偏于同人耽美。

飘灯的《苏旷传奇》我心里太爱了，很热血，很好玩，也很温暖。苏旷邋邋遢遢、混不吝的，但是心里有大侠义；身上没一个铜子儿，却又那么潇洒。风格有点古龙，沽义山庄那对兄妹活脱脱是古龙笔下的了，什么“相貌猥琐不得入，衣衫不整不得入，为官者不得入，十五以下五十以上不得入，未时以前申时以后不得入，本姑娘心情不佳不得入。擅入者，杀无赦。”苏旷跟云小鲨这对很甜，还想看他们的戏份。司马家的春秋笔法也充满恶趣味哈哈哈。《平生肝胆》里最触动我的还有李幺儿最后那段：“ 她轻轻闭上眼睛，她会不会想起来很多年前？那个豆蔻年华的少女从深宫的院墙向外看，满怀憧憬地说，我平生的志向，就是海天空阔，任我遨游……”飘灯笔下的人物都是如此自由的，那些困于囹圄的人都那么惹人同情。有苏旷的这个江湖，不只有尔虞我诈，争斗杀伐，更多的是海天空阔，任我遨游，是朋友情谊，一诺千金，是小人物的悲欢与性情。就像苏旷说的：“江湖很险恶吗？我怎么不知道？”

六。杨叛、李亮、三月初七、月裹鸿声

这几位擅长写悬疑推理类的武侠。

杨叛是简单武侠的提出者，也是推理新武侠的代表人。他的“云寄桑”系列当年一本不落地追下来，第一本看的是杂志上的《死香煞》，真是阴森森的，又引人入胜。 杨叛把武侠与推理的元素结合得很好。既有正邪斗争，武功描写，又有暴风雪山庄模式的杀人案，最后揭露真相也让人看到人性的无奈，写得很完整成熟了。后面两部《鬼缠铃》跟《傀儡咒》也都不错。

李亮初期模仿古龙，几可乱真。后来写出了自己的风格，以《反骨仔》系列为代表。真是怼天怼地怼神怼佛，很过瘾。那种撕破虚伪面目、挣脱束缚的酣畅淋漓，是少年意气，十分热血。李亮提出过一个“主动武侠”的观点。什么是主动武侠呢？因为港台武侠很多都是主人公被迫卷入江湖斗争、民族恩怨，“人在江湖，身不由己”。主动武侠就是人物主动去争取他们想要的，在江湖中实现自己的理念与价值，也暗合了李亮笔下人物的那种反叛精神。他本人也是个愤青呐。

三月初七的《绿林七宗罪》是悬疑推理武侠的杰作。他很擅长营造冷峻的气氛，把白衣侯的形象也塑造得十分神秘。布局巧妙，推理完整、硬朗，虽然有时很生硬。每个故事都代表了一种罪，描写人性的黑暗：猜疑、伪善、冷漠……叙述结构跟内容多有创新。深谷疑云是兄弟内部的自相残杀，春雨封城是势力利益冲突，无声惊雷上升国家政治军事的争斗，虹日之城事涉变态和仇恨，羽书流电则是偶然和必然的牵和。除此之外，第一人称叙事的尝试，夜话网状叙事的尝试……都昭示了形式的变革给武侠小说模式带来的新鲜空气和血液。

月裹鸿声是女作者里写推理跟武侠都比较好的，“飞花青离”系列文笔清丽，当然男女主人公的爱情线也是一大亮点，很有晋江风。

七。盛颜、扶兰、夏生、楚惜刀

这四位笔下的武侠都有奇妙的设定。

盛颜的文字一向令人称道，同样令人称道的是她写文的慢……年产三万字的作者，无法想象。所以这也正是她文字精炼如珠如玉的来由吧。（不知道到底是懒得写还是精于雕琢。o(╯□╰)o）《三京画本》也坑了有十来年了。《寒鸦劫》被称为大陆新武侠第一中篇，当年武侠版编辑部说每个人都会背《寒鸦劫》的结尾：“窗外，弥望的山水草木像涂了釉子，闪着玻璃光泽，空气里流荡着荼蘼的香味。我们的左手还挽着暮春，右指已触到了初夏，这远大时节，只可承受，不可叙述。 ”当然，盛颜武侠骨子里还是擅长写情，但是眼界更开阔朴实，像《三京画本》里写的辽国、西夏、东京的三国习俗与风情，都是史书中采撷而来，很有功底。三京神刀门的设定非常有新意，“和光同尘”一招太美。观音奴的身份割裂有戏剧性，值得一写。希望最后完结时不要沦为小情小爱，还是用这样珍侈的文笔写出更好的武侠。

扶兰的《巫山传》设定很好，巫山一门十二峰，十二峰弟子又勾心斗角，无法统一，“凡有所学，皆成命运。”姬瑶花姬瑶光姐弟、小温侯以及一干配角都各有特点，初见惊艳，只是后面有些脸谱化，凡有所学一句成了不可打破的诅咒，姬氏姐弟也不如开篇聪慧绝伦令人惊叹了，后继乏力。文字清绝幽美，真如巫山风景一般。

夏生《蜀山的少年》我也很喜欢，前不久在知乎看到如果中国有霍格沃茨那样的学校应该是什么样的，《蜀山的少年》马上浮现心头。那些考试、修仙科目、逃学、宵禁、打败魔王……真是太有感觉了。但缺点是设定有时候很中二，明明古书里有的一些设定不善加利用，偏偏自创，产生一种不伦不类的日本漫画感，人物名字也是，可惜了……当然我还是很推荐的。少年感很强，像是夏夜的薄荷气味沁人心脾。 “唐谧发觉自己竟是许多年没有如此无拘无束地奔跑过了，只觉得夜风在耳边呼呼作响，身体仿若俯冲一样掠过蜿蜒向下的石阶，肺部有力地挤压再呼入清冽的空气，嗓子被急速而过的空气摩擦得微微疼痛。在这样真实的微痛中，她忽然觉得自己真的只不过是一个在巍巍群山间自由奔跑的孩子。”当时看到这段，仿佛自己也变回少年。

楚惜刀文笔很好，开始看《魅生》的时候我还以为是耽美。我一直对那种妖媚的男主很反感，比如藤萍笔下的圣香（但是圣香的结局又让我讨厌不起来，对了，藤萍虽然被誉为“侠情天后”，但其实不算大陆新武侠，毕竟她成名已久，也没跟武侠版这些有交集），楚惜刀笔下的紫颜给了我一种怎么这么娘又这么man的错位感，很有魅力。魅生里面的“十师”体系也是非常有新意的，易容、堪舆、织绣、制香、炼器……不知道还会不会继续写十师。

（以下为3.21更新）

八。碎石、金寻者

碎石的《逝鸿传说》写五胡乱华时期，场面宏大，错综复杂，民族融合过程中的各种矛盾以及无奈写得都很好。以这段历史为题材的武侠很少有人写，黄易《边荒传说》也是此题材。《逝鸿传说》出手不凡，曾获黄易武侠小说奖，也是被引入大学讲坛的第一本大陆新武侠。碎石写故事很有节奏感跟电影镜头感，语言干净利落，是比较中性气质的。我后来看他的《纤雨刀》，其中有一节是林中追杀，那千钧一发的紧张感拿捏得太好了，如在眼前。（话说好像《纤雨刀》也是个坑，后面不知道填没填！）

金寻者的故事好看，酣畅淋漓，热血搞笑，是通俗意义上的好小说——爽。“夜落星河剑”这么多年之后想起，还觉得惊艳。

九。九把刀、小非

可能是大陆新武侠风格最独特的两个人了。

九把刀未在大陆出名之前，是武侠版最早引进他的小说，武侠月末版第二期，《少林寺第八铜人》全篇一次登载，当时也算一鸣惊人。后来他又陆续在武侠版发表了杀手系列。都市武侠，日本漫画，少年感，热血感，快速激情的节奏，草根逗乐的人物……都非常具有吸引力。但是前几年九把刀在微博喷武侠版，不顾念旧情，可能觉得武侠版没落就落井下石吧，否则不知道为何时隔这么多年忽然想起来闹掰……让武侠版的读者也对他有些寒心。

小非的风格很搞笑，又很明亮清新，像是武侠童话。搞笑之处让我想到《武林外传》，就有那种毫不违和地插入现代语句之类的幽默，无厘头、脱线得很。解构传统武侠模式，时时有让人拍案的情节，让人大呼，原来武侠也可以写得这么轻松好玩，并且异常治愈。《游侠秀秀》里的秀秀跟采花贼太可爱了~

十。夏洛、优客李玲、东海龙女、香蝶

夏洛的代表作是“绝艳”系列（印象中是叫这个名字，百度没搜到），这一系列中篇名字里大多都有颜色，《黑雪莲》、《红酥手》、《洞庭波》、《紫玉鼎》、《金玉盟》、《碧血花》、《绿波愁》 ……夏洛文风比较冷峭孤绝，擅长写悲剧，而且比较“女权主义”，她笔下的男人几乎没一个好的，然后女子总是被逼得走上绝路。（话说跟我某些小说好像……）犹记得《红酥手》最后，纤纤素手变成血魔掌的杀戮，真是惨烈。（似乎没出过书~）

优客李玲代表作《红颜四大名捕》，模仿温瑞安，很得神髓。温瑞安看过之后也大加称赞：“出自温门犹胜于温”， “她的作品，不但光大了温派门楣，而且让我这温派始创者，‘四大名捕’的创造者，神迷于她笔下的‘红颜四大名捕’：黛绿、嫣红、新月、冶艳，如何在侠情中神飞凤跃，如何在逆境中妙手秀心。岂忘江湖仗红粉，欲回优客隐神州；不信但看千万字，李玲点着便成春。” 恐怕溢美之词也有提携后辈的宽厚与仁慈。缺点还是很多的，比如节奏太快，后面铺陈的局促，断案时的bug等等。写男人跟夏洛一样，大多面目可憎。

东海龙女文字极有古韵，风流婉转，《三眼神捕》是她的武侠代表作，其中也有悬疑推理的元素。看过前几篇，是以“求不得”“爱别离”佛教的几大苦恼为名，案件其实很简单，但最后揭露时都挺触动人心的。大概是因为一切都源于感情吧，就像作者在某篇后记中说：爱，永远是值得捍卫的、最珍贵的东西。

曾经互联网兴起之时，有个清韵书院，是很多写手聚集的文学论坛，现在已经关闭了。清韵书院有个匪帮，像多事、杨叛、水泡、凤歌、沧月都在匪帮里，香蝶是匪帮的第二，当时也是清韵书院鼎盛时期的台柱，九界文学当家花旦。《烟波江南》系列以女捕头秦海青为视角，牵扯出明代土木堡之变后的一系列历史跟宫廷阴谋，设定很好。香蝶娓娓道来，仿佛递给你一杯清茶，在半旧的湘妃竹帘下向你说起一桩前朝遗事。她用朴实清冷的文字，写兄弟相争、夺权篡位的大明血腥史，寥寥数语就勾勒出一个波诡云谲的时代，展现出高超的叙述技巧。她文中的女性在女子武侠这一类别也很独特，是比较内在的，浸透于字里行间，就如江南烟波，冲淡细腻。（似乎也没完结啊！）

（写乏了，未完待续……）