一位青年艺术家，可以拥有多少个平行世界

主要观点总结

本文主要介绍了年轻创作者们在艺术领域的多元身份和创作状态，通过不同人的故事展现了跨界创作的魅力和挑战。作者通过讲述王昊楠、李扬、黄宇聪和静电场朔等人的经历，展示了他们如何在不同的媒介和领域之间自由穿梭，表达自己的思想和情感。

关键观点总结

关键观点1: 年轻创作者们的多元身份和跨界创作成为普遍状态。

随着艺术领域的不断发展，年轻创作者们开始有意识地使用所有可及的渠道，既是他们输出个人观念、个人品味、个人思考的方式，也是他们逐渐探索和构建自己美学标签和艺术形象的重要过程。

关键观点2: 创作者们通过不同媒介表达思想和情感。

无论是音乐、电影、绘画还是装置艺术，创作者们都善于利用不同媒介的优势来表达自己的思想和情感。他们通过独特的创作手法和表达方式，将个人经历、感受和想法转化为艺术作品，与观众产生情感共鸣。

关键观点3: 斜杠属性让创作者拥有更多感知的触角。

拥有更多工具和渠道就拥有更多感知的触角，创作者拆分解构世界的维度和深度也随之增加。这种多元能力为他们在商业维度带来与更多主体的合作可能。

关键观点4: 创作者们在不断拓宽艺术领域的边界。

无论是通过跨界合作、多元技能展现，还是对不同领域规则的解构与重构，年轻创作者们都在不断拓宽艺术领域的边界。他们勇于尝试新的创作方式和表达方式，为观众带来全新的艺术体验。

文章预览

这种不拘泥于单一艺术形态和媒介表达的创作方式不再囿于那些已经成名或是形成自己成熟艺术审美和标签的艺术家身上，而越来越成为一种存在于年轻创作者中的普遍状态，或者说，有意识地使用所有可及的渠道，既是他们输出个人观念、个人品味、个人思考的方式，也是他们逐渐探索和构建自己美学标签和艺术形象的重要过程。 作者 | 张书涵（上海） 对于年轻一代的创作者们，你很难再用单一媒介定义他们的身份。他们穿梭于不同媒介之间，如同进入无数个平行世界，在其中，他们可以是导演，是音乐人，是画家，是装置艺术家，亦或是策展人。 晚上9点半，王昊楠刚从福馆FULL HOUSE的舞台上卸下吉他谢幕，路过的朋友拍肩问他晚上有什么安排，他说不知道，一会儿微信再联系吧，「这也是很早认识了，都在国外留学，都学电影的。」 2024年年 ………………………………