【书评】罗拉 | 枷锁中起舞：《艺术界》中的“合力”、“惯例”和“例外”

主要观点总结

本文介绍了《艺术界》一书的内容，强调了艺术不仅仅是天才的创作，而是由各个角色共同构建的集体产物。作者霍华德·贝克尔通过深入解析艺术生产的各个组成部分和参与者的工作分工，展示了艺术界中不同角色之间的互动和协商。文章还提到了布迪厄的学说与贝克尔的不同之处，并讨论了艺术创新与传统的关系。最后，文章强调了《艺术界》一书对于理解个体与社会界的关系有重要作用，并适合所有人阅读。

关键观点总结

关键观点1: 艺术不仅仅是天才的创作，而是由各个角色共同构建的集体产物。

霍华德·贝克尔在《艺术界》中强调艺术是集体产物，任何一件艺术作品的面世都离不开各个角色的合作。

关键观点2: 贝克尔强调艺术界的运行逻辑和结构稳定性。

《艺术界》前半部分着重描述艺术界的运行逻辑和结构，这个结构由惯常和惯例统领。

关键观点3: 贝克尔关注艺术创新与传统的关系。

他将艺术创新解读为艺术界各成员在互动后达成的妥协，代表着惯例在一定程度上吸纳了创新和偶然性。

关键观点4: 布迪厄学说与贝克尔学说有所不同。

布迪厄认为艺术场域中充满竞争和冲突，每个行动者依据自身掌握的资本和权力进行战术谋划。

关键观点5: 《艺术界》一书适合所有人阅读。

贝克尔通过解析个体与艺术界的关系，提供了一种理解人与社会界之间关系模式的一般化框架，适合不同背景的人阅读。

文章预览

罗拉，纽约州立大学社会学系博士研究生，从事艺术社会学、城市、移民研究。 提到“艺术”这个词，你脑海中闪现的第一个片段是什么？或许是博物馆里某幅画作上的一抹油彩？或许是舞者洒落的一滴折射着镁光灯的汗水？抑或是一个惊艳的高音戛然而止后寂寥的空白？霍华德贝克尔在1982年出版的《艺术界》这本巨著中告诉读者，艺术不是笼罩着“神性”光韵的天才式创作，而是由若干各司其职的个体共筑而成的集体产物——正如这本书2024年译林新版的封面，由毕加索创作的立体主义绘画《三个音乐家》：艺术从来不是独角戏，而是你中有我、我中有你的合奏曲。 《艺术界》，[美]霍华德·S·贝克尔著，卢文超译，译林出版社，2024年11月版。[图源：book.douban.com] 与传统欧陆哲学解析艺术的进路不同，贝克尔的学术取向被自身浓厚的“反精英主 ………………………………