在停顿处找到记忆与未来：消逝中的版画艺术

文章预览

版画是一门接触的艺术。每一幅版画都是对一次物理接触的记录：图像通过压力在表面之间转移，然后释放。版画制作将制作者从习以为常的姿态中拖拽出来，强迫他们不断重新适应自己的感知。 在数码技术飞速发展的今日，版画早已不是图像复制的最优选，却仍展示出了另一种感知世界的尺度。它站在那些我们几乎是无意识重复的动作与思维的间隙，提醒艺术家，也提醒学者，惯性之外，尚有无限等待发掘的世界。 撰文｜ 熊鹤婷 从“惯性”到“感受” 版画分离了心、手与时间，它悬置在人、材料与机器之间，悬置在行动与等待、召唤与回应、记忆与未来之间。 ——詹妮弗·罗伯茨（Jennifer Roberts） 两年前，一位设计师朋友曾问起我：“艺术史学者究竟更愿意自己的研究影响同行的思考，还是更愿意启发创作者们的新灵感呢？”对于友人的问题 ………………………………